Sculpture

Venu tardivement à la sculpture, encouragé par Louis Derbré et Jérôme de Noirmont, Bernhard Schroeder laisse son imagination et ses rêves le guider. Egalement épris de l'oeuvre de Carpeaux ou de Moore, comme par celle de Michel-Ange ou de Brancusi ,le hasard, le désir et le travail font oeuvre à travers l'artiste, guidé par un sens inné du mouvement .

Dentelles de grillage | Les foules | Les bois | Architecture | Divers

		Dentelles de grillage La magie de ce matériau, comme l'explique Bernhard Schroëder, c'est de laisser passer la lumière, de permettre au regard de ne pas buter sur l'oeuvre mais de la traverser de part en part, de pénétrer à l'intérieur, de s'y fondre naturellement. Ainsi conçue, l'oeuvre n'obture pas l'espace mais en fait intégralement partie, ajoutant à la pureté du vide la magie du plein. Se sont ainsi la lumière et la transparence qui présentent la beauté et la force des corps. La dentelle de grillage n'est qu'une enveloppe anecdotique, une trame infrangible déposée sur un vide lumineux qui en filigrane dénonce le jeu métaphorique du vide et du plein.

	Les Foules  A travers ces foules, Bernhard Schroeder nous présente deux aspects très différents de la condition grégaire de l'être humain. D'une part les "Solitudes" qui dénoncent l'état d'esseulement de l'individu dans la société d'aujourd'hui, d'autre part les "Agoras" qui elles présentent l'harmonie utopique rêvée et désirée par tous. L'aspect brut, rugueux et douloureux des "Solitudes" dans lesquelles jamais on ne voit de main, pont symbolique entre les êtres, résume tragiquement le désespoir prozacien de l'individu effrayé à l'idée de demeurer seul, noyé pourtant dans une foule qui le presse de toutes parts. A l'opposé, l'aspect lisse, doux et polissé du drapé des "Agoras" présente l'idée réalisée du désir de vie harmonieuse des êtres au sein du groupe. "Agoras" et "Solitudes" magnifiés par la lumière qui s'accroche, bute, carresse ou glisse sur les sujets, met en relief des scènes magiques et fascinantes qui, à l'instar du théâtre grec, poussent inexorablement à la catharsis.

		Les Bois Tout à commencé lors d'un hommage à F.Pessoa autour de son texte "la forêt de l'oubli" : deux cent sept troncs d'arbres écorcés, brûlés, polis, cirés , stigmatisant autant d'êtres en deuil dressés dans la pénombre, surmontés par vingt et une sculptures en poudre de marbre blanc, d'hommes et de femmes dansants, surexposés dans la lumière. Métaphore par laquelle, Bernhard Schroeder, guidé par le texte du poête, nous signifie que malgré un deuil quel qu'il soit, si l'on s'arme de volonté, de patience et d'amour, on finit toujours par danser dans la lumière. De cette expérience, Bernhard Schroeder a puisé son goût et sa fascination pour ce noble matériau ou le bois et le feu sous l'égide de Déméter et de Vucain nous offrent une volupté inattendue que l'on retrouve dans ses nouvelles oeuvres.

	Architecture Une fascination pour l'occupation et la structuration de l'espace qui de la cacophonie solipsiste des villes à l'harmonie autiste des campagnes a guidé Bernhard Schroeder vers son travail architectural. L'horizontal, nombril où l'on s'admire, et le vertical, colonne où l'on est attaché, composent un espace qui décompose l'ancien espace et le fait respirer, vivre. Les architectures de Bernhard Schroeder, bien fragiles en apparence, sont inusables par l'empilement de la surface et de l'armature, du plein et du vide, du clos et de l'ouvert, du silence et de l'attente de la parole, et l'homme n'a plus qu'à y prendre sa place. “Tous les matins, l'espace est en morceaux... Tous les matins, jeter les ponts. Franchir l'abîme, ou enjamber les eaux.”

		Divers Utilisant tous les matériaux possibles pour satisfaire son élan créateur, Bernhard Schroeder poursuit sa quête du beau au travers d'oeuvres très diverses.